Жизнь как простая истина
материал размещен 26 октября 2011 в 11:04, просмотров: 151
31 октября, семь лет назад, не стало Михаила Ивановича Захарова. Геолог, капитан милиции уголовного розыска, юрист, художник — малый перечень приобретённых «званий». С 1973 года и до последних дней жил и работал в Белгороде — городе, ставшем для него родным Свои картины он впервые представил на суд зрителей, став участником белгородской областной выставки самодеятельных художников, проходившей в 1986-м в рамках II Всесоюзного фестиваля народного творчества. А уже через год состоялась его первая персональная выставка. 
Белгородскому областному художественному музею народного творчества художником переданы в дар картины «Полонез Огинского» (холст, масло), натюрморт «Сирень» (картон, масло), натюрморт «Щедроты осени» (холст, масло).
Не тратить слов, доказывая делом Со второй половины 1950-х закипела его трудовая деятельность. Учился и работал так, что только успевай следить за списком приобретённых профессий: мастер хлебобулочных изделий, маляр, плиточник, общественный инспектор по охране труда… Работа в строительном управлении, органах МВД Казахской ССР и, наконец, здесь, в Белгороде во Всесоюзном объединении «Центротяжстрой» его назначили главным юрисконсультом. Профессионал и отличный товарищ, только такие отзывы шли о нём. Имея за плечами высшее юридическое образование, не остановился на достигнутом. Самостоятельно овладел азами грамотного рисунка, а в 1973-м поступил в Московский заочный народный университет искусств им. Н. И. Крупской на отделение станковой живописи. С честью пронеся «звание» самодеятельного художника, он внёс своё видение и понимание окружающего мира. Не раз удивлял зрителя лёгкостью акварельного рисунка или чистотой пейзажа, написанного маслом. «В его творчестве был полёт, — сказал когда-то заслуженный художник России Александр Мамонтов. — Видно, что человек был одарённый. Владел цветом, и заниматься живописью для него было счастьем». Да, у Захарова впереди были международные, межрегиональные и городские выставки. Посетителям запомнились пейзажи «Белогорье», «Долина реки Ворсклы», «Липа вековая», картины «Северный храм», «Дорога к храму», «Лесная песня», «Белый натюрморт». А в 2000-м состоялась его последняя, пятая, персональная выставка в Белгороде. Жизнь завершилась через четыре года. После изнурительной болезни, изменившей Михаила до неузнаваемости, его организм, до этого стоически перенесший столько бед и тяжелейшую аварию, после которой врачи считали, что он не сможет ходить, сдался. Остались его картины. Светлые и чистые, они эмоционально уравновешены. Их очень много, разных по сюжетному замыслу, по технике исполнения, но в каждой работе чувствуется желание запечатлеть самое, казалось бы, обыденное, сделать «мгновенный снимок» простой человеческой жизни. Его картины яркие, как и сама судьба. Наше поколение, не знающее войны и тягот послевоенной разрухи, живёт по-другому, почти мирно сосуществуя, устраивая гонки друг с другом в информационном пространстве. Мы жёстче, мы торопимся жить, закрывшись в собственной скорлупе благополучия или проблем, и порой красоту окружающего мира замечаем лишь тогда, когда, придя в театр или музей, восхищаемся талантливой работой мастера. Тогда вдруг открываются простые истины. А он остался жив своим искусством… материал:
Нина Борисенко |
